Cine francés: Kim Chapiron, "Dog pound"

Normal 0 0 1 598 3413 28 6 4191 11.1282 Este año, el director galo que más está dando de qué hablar es sin duda Kim Chapiron. La narrativa audiovisual de Francia, en busca de una inyección desesperada de oxígeno, se bate entre la americanización de su cine ("Un profeta"), la prolongación de comedias rancias pero taquilleras que a duras penas se exportan ("Camping 2") y la línea ultra-hermética de Goddard ("film socialismo", estrenado este año, para el sopor del público).

Si bien como decían los Cahiers de Cinéma, la filmografía de Jean-Jacques Audiard y específicamente "Un profeta" representa la globalización-local (o glocalización) del relato gángster, el Scarface de la generación suburbana parisina que saquea automóviles, entonces Chapiron viene siendo el Quentin Tarantino francés.

El éxito de este joven cineasta de 30 años está más allá del contenido. Sus guiones siguen siendo blandengues; pero el tratamiento formal que usa el francés nacido en Vietnam alivió a toda una generación de espectadores, cansados de la Nouvelle vague e incapaces de identificarse en las obras de Tati o Resnais. Igual que la película Secuestro Express del venezolano Jon Jakubowicz representó un salto cuántico, de años luz, en las posibilidades narrativas dentro del cine venezolano a pesar de sus serias carencias de guión, los trabajos de Chapiron llaman la atención por sus raíces orientales (Takeshi Kitano, Takashi Miike) mezcladas con la ola nouveau pop violento de Tarantino y Rodríguez.

Chapiron es un producto puro de la era 2.0. Su camino se fue abriendo cuando fundó, en 1995, la productora Kourtrajmé junto a Romain Gavras. Con el movimiento de hip-hop francés en plena explosión, los dos directores buscaron conectarse con la calle, con la inconformidad de los suburbios árabes y africanos de Francia, incluyendo su rebeldía y su forma de hablar. De allí que Kourtrajmé no sea sino la palabra "cortometraje" (court-métrage) escrita al revés, un código lingüístico muy popular entre los jóvenes. Sus trabajos en la Web ganarían miles de seguidores entusiastas y lograrían que Vicent Cassel, entre otros, apadrinara a los chicos de Kourtrajmé.

Así, uno de los cortos más populares de la productora es "barbichette", trabajo donde vemos la inquietud de Chapiron y su búsqueda de una narrativa particular. Luego de esta colaboración con Cassel nacería la increíblemente popular "Sheitan", la película que lo lanzaría al estrellato definitivo. Rodada con un presupuesto escaso, el thriller/suspenso/gore presenta a Vincent Cassel en uno de sus papeles mejor logrados.

Por otro lado, su socio de Kourtrajmé, Romain Gavras, crearía polémica con sus videos musicales. Censurado por los medios franceses, el video de "Stress" para el grupo electrónico Justice fue una verdadera sensación en Internet. Recientemente, Gavras volvió a acaparar los tabloides cuando el video que rodó para la rappera inglesa M.I.A., "Born free", fuese retirado de Youtube. Su primer largometraje, un road-movie en Inglaterra con Vincent Cassel llamado "notre jour viendra" (nuestro día llegará), se estrena en septiembre.

Es en este contexto que nos llega "Dog pound", la primera realización mainstream de Chapiron. Rodada en inglés en los EE.UU., la cinta sigue el calvario de tres jóvenes que ingresan a un penal de menores de edad, una "perrera" llena de violencia y sadismo. Apuntalada por la increíble actuación de su reparto novato, "Dog pound" retrata y da testimonio sobre este ecosistema, sin jamás juzgar a sus personajes. Tal vez sea ese el pecado de "Dog pound": su apuesta de espectador pasivo no aporta nada a un género trabajado hasta el cansancio. Puesto que carece del subtexto político de la genial "Hunger" de Steve McQueen o de su magistral trabajo de cámara, "Dog pound" se arriesga a perderse en la selva de las películas carcelarias menores, como el "Animal Farm" de Steve Buscemi o tantas otras. Sin embargo, si algo ha demostrado Chapiron con esta cinta, es que posee la madurez y el conocimiento para manejar una gran producción de cine. Es, sin duda, uno de los nuevos valores del cine francés a seguir con cuidado.

XXII Festival de Cine Francés

Este año, y ya por vigésima segunda vez tendremos en los cines de Caracas y algunas ciudades del interior al Festival de Cine Francés (siempre he pensado que se debería llamar de otra forma, ya que no es verdaderamente un festival como tal, pero divago)

En esta ocasión se exhibirán, a partir de este 18 de abril próximo, doce películas de diferentes géneros que muestran que el cine Francés sigue estando tan vigente como siempre y que es capaz de ofrecer obras de altísimo nivel artístico y comercial. La gran mayoría de los títulos son de los últimos dos años y se cuentan entre las cintas más aclamadas por la crítica gala, y las mejor recibidas por el público

Las películas de este año son:


Edith Piaf: La vida en rosa (La Môme), dirigida por Olivier Dahan y protagonizada por la hermosísima Marion Cotillard, quien nos ofrece una extraordinaria actuación que le mereció incontables premios a nivel mundial, y especialmente el Oscar como Mejor Actriz

Atrévete a amar (Jeux d'enfants), film en el que podemos volver a disfrutar de la Cotillard, esta vez como una mitad de una joven pareja que juega un curioso y divertido (y a veces exagerado) juego que los lleva al amor. Está dirigida por Yann Samuel y co-protagonizada por Guillaume Canet

Brigada criminal (36 quai des orfèvres), dirigida por Olivier Marchal, quien le da una visión especial a este thriller policial dado que él mismo fue alguna vez un uniformado. Cuenta con las excelentes actuaciones de Gérard Depardieu y Daniel Auteuil como dos inspectores que intentan, de formas muy diferentes, atrapar a una banda de ladrones de camiones blindados, a la vez que caen en un juego de traición

Está que arde (Ça brûle) de Claire Simon. La cinta es una comedia romántica, aunque dosificada con buenas dosis de tragedia, a través de la historia de Livia, una adolescente solitaria que se enamora obsesivamente de un bombero que la saca de aprietos cuando se cae de su caballo

Mi mejor amigo (Mon meilleur ami), la historia de un marchante de arte de nombre François (interpretado por el magnífico Daniel Auteuil), quien ante la certeza de no contar con verdaderos amigos, acepta el reto de conseguir al menos uno y tendrá como ayudante al simpático taxista que lo traslada de un lugar a otro, cuya habilidad es congeniar con todo el mundo. La película es dirigida por Patrice Leconte

La traición (La trahison) de Philippe Faucon. Esta obra es una de la novela homónima de Claude Sales, relato autobiográfico publicada en 1989, que transcurre en Argelia en el año 1960, en la víspera de la independencia de Francia, cuando un lugarteniente entabla amistad con cuatro musulmanes de su regimiento que son partidarios del Frente de liberación Nacional

Ellos (Ils), la primera película de Xavier Palud y David Moreau, quienes dejaron al público atónito con la historia de Lucas y Clementine, una pareja de treintañeros, expatriada de Rumania, que decide mudarse a las afueras de Bucarest, sin pensar que una noche de lluvia descubrirá que alguien más vive con ellos bajo el mismo techo

Cena con el diablo (Sheitan) ópera prima del cortometrajista Kim Chapiron, protagonizada por uno de los más grandes actores de la escena gala, Vincent Cassel, quien después de leer el guión del padre de Kim se empeñó en asumir él mismo el reto de hacer esta película de suspenso, sangre y una buena dosis de humor negro sobre una chica que invita a dos desconocidos a pasar la Navidad con sus padres, donde además de papá y mamá vive un extraño personaje de nombre Joseph, el velador, quien a medida que se acerca la Nochebuena comienza a portarse de un modo cada vez más siniestro y tenebroso

La pequeña Jerusalén (La petite Jerusalém) de Karin Albou, quien le dedica su primer largometraje a una chica de nombre Laura, 18 años, residente en un barrio periférico de París llamado “La pequeña Jerusalén” debido a la gran cantidad de judíos que allí habitan, cuya educación religiosa y sus estudios de filosofía se tambalean cuando se enamora por primera vez

Los estafadores (Les mauvais joueurs) de Frédérick Balekdjian, sobre un chico de poca suerte que decide dejar a un lado el trabajo en la tienda de su padre, a su enamorada, y a su hermano, para asociarse con su cuñado en no pocas pillerías con tal de salir a flote de la crisis y la mala racha que atraviesa

El mejor día de mi vida (Le plus beau jour de ma vie) de Julie Lipinski, la cinta pone sobre la mesa uno de los más grandes dilemas de los jóvenes de hoy, el matrimonio, gracias a la historia de Lola, una chica que a pesar de haber vivido durante años bajo el convencimiento de que nunca caería en los tópicos de la pareja convencional se le mete de pronto en la cabeza de que no podrá realizarse como mujer hasta colocarse velo y corona y marchar hasta al altar, lo que deja atormentado a su pareja de años: Arthur

Lo mejor de nuestras vidas (Fauteuils d'orchestre) de Danièle Thompson, quien muestra ahora una película coral sobre un puñado de personas que se entrecruzan con sus sueños entre manos en el Café des Tetares de París: desde una actriz de telenovelas hasta un pianista genial, pasando por un coleccionista frustrado

Esta docena de películas podrá ser vista en las pantallas de La Previsora, la Cinemateca (Gan, Celarg 2 y Celarg 3), el Ateneo, Lido, Centro Plaza, Tolón VIP, Humboldt, Paseo, Sambil Valencia y Patio Trigal durante la primera semana del festival

También como parte del Festival, el Cine Móvil Popular estará presentando, en distintos sitios públicos de la ciudad de Caracas, así como la realización de varios Martes Selectos en algunas salas, una Muestra Especial dedicada al tema del Cambio Climático, de suma actualidad, además de celebrar el Día Internacional de la Tierra: “Salvemos el Planeta: Imágenes Ecológicas”, con la presentación de títulos franceses tan fundamentales como Microcosmos, La marcha de los pingüinos, Génesis y Dos hermanos, entre otros no menos importantes

Adicionalmente se llevará a cabo un Cine Foro, el día jueves 24 de abril, en la sala Cinemateca-Celarg2, con la presencia de Yazmín Fulop, Presidenta de SFVIC y Juan Carlos Sánchez, Miembro del Panel Intergubernamental Ganador del Premio Nobel con Al Gore

Próximamente publicaremos la programación para que sepan los horarios y fechas de exhibición de cada película...